
Il y a dans ce monde une jeune femme qui s’est donnée pour mission de chanter Barbara et de perpétrer le souvenir de cette grande Dame : Isabelle Vajra.
D’une voix chaude, sensuelle et toujours envoûtante, elle redit, une à une, les célèbres chansons qui ont fait Barbara : Göttingen, Ma plus belle histoire d’amour, Nantes, Vienne …. Egalement pianiste de formation classique, les doigts agiles de cette virtuose dansent allègrement sur son clavier, tout en suivant fidèlement les arrangements originaux des chansons de celle qui lui sert de modèle.
Le résultat exceptionnel rend cet hommage bouleversant.
********
Isabelle Vajra : Piano voix
Elena Stojceska : Flûte traversière
Cristina Vata : Violon
Pascale Thiébaux : Violon
Claudine Christophe : Alto
Hélène Latour : Violoncelle
Rozenn Mabit : Contrebasse
********
En partenariat avec le festival Chants d’Elles
- Tarifs B : 13€ – 8€ – 5€
Après sa collection diabolique de reprises avec le producteur Don Nino, Françoiz Breut renoue avec sa poésie sur son huitième album « Vif! » solo dont elle dévoile le titre « Ode aux vers ». Depuis ses débuts, la chanteuse et illustratrice normande fait valser les mots, usant de leur musicalité comme de leur sens pour chroniquer notre monde avec une nécessaire distance. Elle ponctue sa poésie sombre de métaphores brûlantes au gré d’atmosphères sonores et d’orchestrations sans cesse renouvelées. Bien loin du bitume déshumanisant et de la frénésie oppressante de nos villes, c’est dans la forêt que Françoiz Breut a trouvé l’inspiration pour sa nouvelle fable nommée Vif!
Avec presque trente ans d’existence, Coup de Chant n’est pas qu’une chorale, mais bien un pan entier du patrimoine musical rouennais. De Gainsbourg à Souchon, de Gotainer à Noir Désir, ses soixante choristes revisitent, à leur sauce, le répertoire de la variété française, sous les baguettes de Gérard Yon et Guillaume Payen.
********
Clôture du Festival Chants d’Elles
- Tarifs B : 13€ – 8€ – 5€

Pour son 5ème spectacle, Sophia Aram a choisi de s’amuser avec la dinguerie d’une époque réussissant l’exploit de ressusciter les timbrés que l’on croyait oubliés et d’en inventer de nouveaux qui n’ont rien à envier aux premiers.
Elle dédie donc ce spectacle aux antivax découvrant l’innocuité d’un faux pass-vaccinal face à un vrai virus, aux petites bourgeoises le cul bien moulé dans leurs leggings venant expier leurs vacances à Courchevel en faisant la promotion d’un islam rigoriste qu’elles n’auront ni à subir ni à combattre, aux antisémites décomplexés par la grâce d’un candidat réussissant l’exploit d’être juif et pétainiste, aux gilets jaunes venus vomir leur bière sur la tombe du soldat inconnu, aux complotistes, aux populistes et aux décérébrés qui les excusent autant qu’ils les utilisent. Aux poutinolâtres qui après avoir crié tous les samedis à la dictature dans notre pays, admirant la poigne d’un autocrate sans foi ni loi…
********
20h40 productions & Kasbah Productions présentent
Texte : Benoit Cambillard et Sophia Aram
Musiques : Raphaël Elig
Lumière : Fabienne Flouzat – Julien Barillet
********
Molière de l’humour 2024
- déconseillé aux moins de 12 ans Tarif A : 21€ – 13€
- à partir de 4 ans
C’est une bonne question que nous posent là en préambule le chorégraphe et danseur Marc Lacourt et l’autrice et dessinatrice Delphine Perret. Danse et dessin s’amusent ici main dans la main à démantibuler les mots et à poétiser tout ce qui nous entoure.
Est-ce que l’on pourrait s’amuser à tout renommer et envisager autrement si on le décidait ? Pourquoi un arbre est une poule ? est un spectacle conçu comme une session de bricolage. Comment peut-on refabriquer, ré-imaginer les choses à l’aide de quelques objets, de mots, de feutres et de crayons ? La danse joue à chercher son chemin, les mots glissent d’une signification à l’autre. Objets et dessins sont eux aussi mis en mouvement pour faire valser le sens et l’ordre établi de façon joyeusement décalée. Le mystère de la création devient ici une piste de jeu partagée, dans un univers où une poule peut effectivement tout à fait devenir un arbre !
********
Chorégraphe : Marc Lacourt
Créé en collaboration avec Delphine Perret et Pauline Valentin
Interprètes : Marc Lacourt et Pauline Valentin (en alternance avec une seconde distribution)
Régie : Abigaël Dutertre ou Jennifer Benard
********
En partenariat avec Chorège CDCN Falaise Normandie dans le cadre du temps fort Flash et de Danses en Territoire. Avec le soutien de l’OARA. Ce projet bénéficie de l’ingénierie de l’Odia Normandie dans le cadre d’InTERaction.
- Tarif unique : 5€
- à partir de 5 ans
Spectacle librement inspiré du conte populaire malgache Ifaramalemy Sy Ikotobekibo (lui-même inspiré de Hansel et Gretel et du Petit Poucet).
Ne pouvant aider leurs parents aux travaux des champs, Fara et Koto sont abandonnés et perdus dans la forêt. Car Fara et Koto ne sont pas des enfants ordinaires. Et dans cette (més)aventure humaine, ces deux êtres intimement liés nous entraînent au cœur de leur cellule fraternelle et nous invitent à interroger notre propre perception de la différence.
Faraëkoto est une chorégraphie où les corps des deux danseurs se heurtent, se mélangent, se soutiennent, s’entrechoquent pour évoluer vers une danse intime, joyeuse et libre. Mêlant les textes pétillants de Marion Aubert, la danse hip-hop et la vidéo, Séverine Bidaud s’empare de ce conte pour aborder une thématique grave qui invite petits et grands à prendre le temps de s’émerveiller et vivre ensemble.
********
Interprètes : Sandra Geco et Giovanni Leocadie
Chorégraphe : Séverine Bidaud
Assistante chorégraphe : Joëlle Iffrig
Textes et conseils dramaturgiques : Marion Aubert
Assistante écriture / documentation : Jane-Carole Bidaud
Création lumières, scénographie, régie générale : Esteban Loirat
Création vidéo : Pascal Minet
Création musicale : Natyve
Costume : Alice Touvet
- Tarifs B : 13€ – 8€ – 5€
- à partir de 3 ans

Lui, c’est Basile. Tous les matins, c’est la même histoire. Quand sa maman l’appelle pour le petit-déjeuner, Basile rouspète. Il aime son lit. Il l’aime tellement qu’il voudrait l’emporter avec lui partout où il va. Aussi, Basile répète toujours la phrase suivante « Je sais beaucoup de choses sur le dehors » . Mais à dire la vérité, du dehors, Basile en a une peur bleue. Bleue ! La simple idée de s’imaginer sur le trottoir de la vie à l’air libre, ça lui donne la nausée. Beurk ! Basile a peur des portes qui claquent, des bêtes poilues, du bruit que fait le réfrigérateur la nuit, des grosses automobiles qui passent dans la rue. Mais surtout, plus que tout, Basile a peur du noir. Et Basile en a marre d’avoir peur …
********
Ecrit et mis en scène par : Pierre Delmotte
Avec : Mina Samson et Vincent Petit
Régisseur lumière : Marc Leroy
- Tarif unique : 5€ (4 ans et moins gratuit)
- à partir de 8 ans

Dans cette performance jouant avec les codes de la conférence et du concert, deux interprètes, à la fois ingénieurs du son, musiciens et magiciens, amènent les spectateurs à découvrir les propriétés inattendues de leur ouïe et de leur cerveau à travers la mise en scène d’illusions sonores. A la fois beaux parleurs et faux parleurs, ce duo représente différents aspects du son : Louis ne parle pas, il ne s’exprime que par des bruits et la musique. Il explore de façon sensible, en jouant avec les sons qui l’entourent. De son côté Dylan a une approche plus scientifique et pédagogique du phénomène sonore, il cherche à mettre en évidence le fonctionnement complexe de notre cerveau.
Ce duo aux personnalités différentes se complète pour interagir avec les spectateurs de manière complices, mais aussi pour les tromper, les diviser, les rassembler, ou même les connecter.
********
Conception et interprétation : Dylan Foldrin et Quentin Thiollier
Accompagnement artistique : Thierry Collet
Regard extérieur : Cédric Orain
Production : Cie Le Phalène
Production déléguée et diffusion : La Cabale des Passeurs
- Jauge limitée – Tarif unique : 5€
Autrice, compositrice, chanteuse, bassiste et passionnément pianiste, Jeanne Cherhal est devenue un nom incontournable de la scène musicale française en signant six albums dont Douze fois par an, Histoire de J. et L’an 40. C’est à Benjamin Biolay qu’elle a confié la réalisation de son nouvel album. Plus libre que jamais, elle puise dans leur belle connivence une énergie réjouissante, un son enveloppant et un goût de l’aventure bienvenu.
Présenté par : Décibels Productions
- Tarif A : 21€-13€-8€
Événements précédents
Après un premier album hommage aux maîtres du piano jazz, l’Uptown Jazz Trio présente aujourd’hui dans un nouvel album ses arrangements originaux de l’œuvre d’Erik Satie. La relecture en trio jazz de ses pièces
pour piano seul libère une énergie tout à fait nouvelle : des plus connues (Gnossiennes, Gymnopédies) aux plus obscures (Ogives, Pièces froides…). On redécouvre avec surprise les compositions impressionnistes et souvent contemplatives du compositeur normand.
********
Florent Gac : Piano
Clément Landais : Contrebasse
Grégory Serrier : batterie
********
En partenariat avec le festival Vibrations
- Tarifs B : 13€ – 8€ – 5€
D’abord, les personnages : un musicien et un marionnettiste. Ensuite, le matériel : un tapis forcément et des boîtes comme des nuages. Dans les boîtes, tout un attirail. Maintenant, l’histoire : ça dépend des trajectoires, des envies et surtout des enfants. Mais il y aura des rencontres, des découvertes et des constructions. Enfin, une question : vous embarquez avec nous sur le tapis volant ?
Spectacle à réaction libre pour les moins de 3 ans.
********
Musique et jeu : Olivier Jafres
Marionnette et jeu : Pierre Bertin
Régie lumière : Justine Fouquier
Regard extérieur : Romain Ozenne
- Tarif unique : 5€ (4 ans et moins gratuit)
D’abord, les personnages : un musicien et un marionnettiste. Ensuite, le matériel : un tapis forcément et des boîtes comme des nuages. Dans les boîtes, tout un attirail. Maintenant, l’histoire : ça dépend des trajectoires, des envies et surtout des enfants. Mais il y aura des rencontres, des découvertes et des constructions. Enfin, une question : vous embarquez avec nous sur le tapis volant ?
Spectacle à réaction libre pour les enfants de moins de 3 ans.
********
Musique et jeu : Olivier Jafres
Marionnettes et jeu : Pierre Bertin
Régie lumière (en fonction des lieux) Justine Fouquier
Regard extérieur : Romain Ozenne
- Tarif unique : 5€ (4 ans et moins gratuit)

Jean-Marc Dumontet présente Pierre RICHARD « Je suis là mais je ne suis pas là »
Éternel maladroit, faux distrait, tendre pitre, Pierre Richard nous invite dans son nouveau spectacle à vivre un moment privilégié dans lequel il nous partage à cœur ouvert sa vie passionnée et passionnante. La phrase que j’ai peut-être entendue le plus souvent, à part « Bonjour, ça va ? », « A la tienne » ou « Pardon, mais vous me marchez sur le pied », est sans doute celle-ci : « Êtes vous aussi distrait dans la vie que dans vos films ? ». Je m’évertue depuis cinquante ans à répondre que « Non, pas du tout », mais il faut croire que je prêche dans le désert puisque la question revient inlassablement. C’est pourquoi je viens de prendre une grande décision : ça suffit. Je n’ai pas peur de l’annoncer, avec ce spectacle, je compte prouver de manière irréfutable et définitive que je ne suis pas distrait, tordre le cou des mauvaises langues – ce qui, entre parenthèses, est un tour de force anatomique -, bref, mettre enfin un terme à un demi-siècle de malentendu.
********
De Pierre Richard et Christophe Duthuron
Mise en scène : Christophe Duthuron
- Tarifs A : 21€ – 13€ – 8€
- à partir de 5 ans
Marionnettes, magie et nouveau cirque donnent vie à L’Affaire est Grave ! Un spectacle inspiré de la BD Politique Etrangère de Lewis Trondheim et Jochen Gerner. C’est l’histoire d’un étranger amnésique arrivant dans un royaume imaginaire, royaume tout à coup chamboulé par cet élément extérieur et contraire à l’ordre établi. C’est aussi et surtout une satire sociale qui ne manque pas de porter un regard décalé et tranchant sur des problématiques universelles telles que le pouvoir, la religion, le statut social ou encore la peur de l’autre, et d’une façon plus générale la question de l’altérité.
Hors les murs : Place du Marché
********
Un spectacle de et par Clément BOISSIER – Blandine CHARPENTIER – Léa ROS
Regards extérieurs : Jacopo FARAVELLI – Andrea FIDELIO
Création lumière : Viviane DESCREUX – Nicolas GALOTTE
Musique : Jérémie GASMANN
Construction marionnettes : Léa ROS
Costumes : Laure HIERONIMUS
Construction et décors : Clément BOISSIER
Peintures : Pierre GALOTTE – Cécilien MALARTRE l Cie TITANOS
- JAUGE LIMITEE TARIF B : 13€ – 8€ – 5€
- à partir de 6 ans
Le centre culturel Voltaire s’inscrit dans le soutien à la création en accueillant Les amis de FantomUs en résidence plateau du 22 au 26 septembre 2025.
Ciné-concert pour un voyage en couleur.
Racontée à hauteur d’enfant, cette histoire nous plonge dans le rouge des peintures rupestres ou celui du violon de Raoul Dufy, le bleu de l’estampe japonaise d’Hokusai ou celui de Geneviève Asse, le violet de Claude Monet, les motifs «aborigènes» d’Australie, la malice du Street Art ou le clair obscur de Rembrandt. De chaque couleur on rapportera la sensation, l’émotion. Les musiciens sur scène avec leur instrumentarium incroyable – guitare électrique, luth oriental, clarinette et percussion d’eau, de cailloux, de tiges de verres ou encore de feuilles de papier – nous emmènent dans un monde de couleurs sonores, au gré d’un film hypnotique mêlant vidéo et animations graphiques.
********
Distribution
Musique originale en « live » au plateau :
Nicolas Lelièvre : Percussions « concrètes » (verre,pierre,eau, papier) et Pad électronique.
Olivier Hue : Cordes (Guitare électrique et luth turc Tanbûr), clarinette et pédales d’effets.
Arts visuels à l’écran :
Marc PERROUD: Création vidéo et réalisation
Marie MELLIER: Animation graphique et co-réalisation
Et la complicité de :
Solène BRIQUET: Regards scénographiques
Thierry DALAT: Regards picturaux.
Sans oublier:
Séverine Gudin du Pavillon: Administration-production
Mentions
VOYAGE AU PAYS DES COULEURS est LAUREAT du dispositif SALLES MOMES 2024 de la SACEM
Et a bénéficié de l’accompagnement du réseau RAMDAM
Notre salle partenaire: LE TETRIS SMAC DU HAVRE
Nos co-producteurs et soutiens:
FESTIVAL JEUNE ET TRES JEUNE PUBLIC – GENNEVILLIERS
LA RODIA – SMAC de BESANÇON
LE NOMAD’ FESTIVAL BABEL MINOTS MARSEILLE
ESPACE P TORRETON – ST PIERRE LES ELBEUF
L’ÉTINCELLE THEATRE(S) DE LA VILLE DE ROUEN
ESPACE CULTUREL BEAUMARCHAIS – MAROMME
ESPACE CULTUREL FRANÇOIS MITTERRAND CANTELEU
CENTRE CULTUREL VOLTAIRE DEVILLE LES ROUEN
CAFE PLUM LAUTREC
PIEDNU LE HAVRE
LE MUMA MUSEE ANDRÉ MALRAUX DE LA VILLE DU HAVRE
- GRATUIT

Inspiré par la musique tzigane, le jazz manouche et les musiques électriques des années 40 et 50 de Django à Zappa, Stéphane alias Sanseverino fait depuis vingt ans des propositions à la fois loufoques et virtuoses. Passant avec aisance du swing manouche au rock et au blues, il couvre à travers ses albums des décennies de musique et d’influences, toujours avec virtuosité et justesse. Récompensé en 2003 par les Victoires de la musique en tant qu’artiste révélation scène de l’année, Sanseverino est passé des plus petits bars-concerts aux salles légendaires et gros festivals.
- 21€ adulte, 5€ moins de 18 ans

Huit Nuits, Les Inclassables. Ils osent toutes les métamorphoses. Huit Nuits est la fusion singulière de textes poético-philosophiques,
Voix entremêlées, violoncelle, guitare, batteries et sonorités hybrides. Ils bravent la côte sauvage des émotions et s’ouvrent de la chanson aux musiques actuelles en mixant influences progressives, électroniques et post-rock.
- 13€ adulte, 5€ moins de 18 ans

Dans Mytholotruc, c’est à vous de prendre les décisions pour les personnages ! Jugez plutôt. Pendant que la belle Dionysette se prélasse au soleil, deux crétins se battent. Pourquoi ? Aucune idée. Eux-mêmes n’en ont pas la moindre idée. Vous saurez pour eux. Votez ! Comment ? C’est simple ! Avec des assiettes, rouges et jaunes, qu’on vous aura distribuées. Et ce sera pratiquement la même chose pour toutes les décisions et tous les tournants scénaristiques à prendre, depuis le choix d’une robe jusqu’aux décisions les plus graves, comment épouser quelqu’un, le trucider ou lui faire une mayonnaise ? Chansons, piano en live, enquête, jeux, interactivité, improvisation. Dans Mytholotruc, tout va ainsi tambour battant !
- 13€ adulte, 5€ moins de 18 ans
- à partir de 7 ans

C’est l’histoire d’un papier, mais pas que… C’est l’histoire de plusieurs papiers qui sont en fait le même papier puisque c’est l’histoire de la vie d’un papier qui au total à 7 vies… 2 comédiens jouent avec les objets et le papier sous toutes ses formes, inventant en direct des univers, des histoires, des personnages pour porter un regard plein de tendresse, de poésie et aussi d’humour, sur une vie de papier.
- 5€ tarif unique